COLORE | ARTE | DESIGN
Dalla storia dell’arte, alla moda e al design, ColorBlog raccoglie appunti, notizie, cenni storici e risorse per conoscere il mondo dei colori.
Sonia Delaunay: vivere nei colori
Tra le personalità che più mi hanno ispirata, per la sua visione artistica e concettuale, c'è sicuramente Sonia Delaunay. Per lei il colore non era semplicemente qualcosa da ammirare sulla parete di un museo, ma una vibrazione costante dentro la quale avvolgersi e vivere.
L’arte plumaria: comunicare a colori con le piume
Quando i portoghesi arrivarono in Brasile nel XVI secolo, rimasero subito affascinati dai preziosi e coloratissimi ornamenti delle popolazioni locali: tanto che alcuni dei loro re chiesero espressamente di portare a corte copricapi di piume.
Noi, da occidentali, possiamo apprezzare la bellezza dei colori e la varietà degli ornamenti, ma purtroppo manchiamo della cosa più importante: la comprensione del loro significato.
Land art: l’arte della, nella, con la terra
La land art o earth art nasce negli Stati Uniti alla fine degli anni ‘60 e si trasforma presto in una corrente internazionale. Ecco la storia, la forza e la fragilità di un genere relativamente nuovo, ma che si ispira al legame più antico e profondo che abbiamo: quello con la natura.
Heitor Dos Prazeres e il samba a colori
Storia di un personaggio che è in sé il manifesto di un’epoca, l’anello di congiunzione tra due ere drammaticamente distinte, eppure non così diverse. Parliamo di un pilastro della cultura brasiliana, della nascita del samba e dei colori di Heitor dos Prazeres.
Marion Dorn: una pittrice e scultrice di tessuti
Il pattern design e le sue protagoniste: se tra gli anni ‘30 e ‘40 aveste preso la metropolitana di Londra e l’aveste usata per fare la spola tra gli hotel più importanti e lussuosi della City, vi sareste trovati circondati ininterrottamente delle opere di Marion Dorn.
Personaggi a colori: il significato del colore nella narrazione
Sebbene non abbiano un significato univoco, i colori sono in grado di suggerire emozioni e, in alcuni casi, possono farsi carico di una parte della narrazione, come un vero e proprio sottotesto. In un romanzo, se il narratore si prende la briga di specificare il colore di un dettaglio, ad esempio un vestito, non sceglierà mai un colore a caso: vuole comunicarci qualcosa.
Cromoestesia: si possono sentire i colori?
I colori possono provocare emozioni in tutti gli osservativi, ma per alcuni un colore può innescare sensazioni fisiche precise, come sapori, odori, suoni. Si tratta di una condizione neurologica rara e affascinante, che ha influenzato il lavoro e la vita di alcuni artisti.
L’amore per i libri genera arte in modi inaspettati
Parliamo di amore per i libri, ma da un punto di vista diverso dal solito: il libro come supporto e materiale artistico, al posto della tela, o della creta. Ecco come il geloso amore dei bibliofili per i propri libri è stato capace di originare opere d’arte e, in alcuni casi, di inaugurare generi artistici a sé stanti.
YInMn: un giorno e una notte con il blu del millennio
Il nuovo blu YInMn, scoperto nel 2014, non è ancora disponibile sul mercato, ma un'edizione limitata di acrilici Schmincke mi ha permesso di vederlo dal vivo e di provarlo. E quindi, com'è questo blu? Ecco la mia recensione artistica e la mia prima opera con il prezioso pigmento.
La biro: l’invenzione che ha cambiato il modo di scrivere e disegnare
La penna a sfera sta per compiere un secolo e da almeno settant'anni è popolare in tutto il mondo. Questa invenzione, che ha soppiantato nell’uso comune la vecchia e macchinosa stilografica, non smette mai di mostrarci le sue infinite possibilità. Piace agli scrittori e ai pittori di ieri e piace, soprattutto, ai giovani artisti di oggi. Addentriamoci nella storia della "biro" e nei suoi usi artistici più interessanti.
Rinascere con il colore: street art e recupero urbano
Grazie ai murales le aree più grigie e degradate delle città, dei quartieri industriali o dei borghi in stato di semi-abbandono possono rinascere dal "basso" e migliorare non solo lo stato dei loro luoghi, ma anche la qualità della vita dei loro abitanti. Ecco come l'arte e il colore restituiscono linfa vitale al nostro habitat.
Tutto e niente: riflessioni sul colore bianco
Pochi colori come il bianco sono così densi di significato in tutte le culture umane, che riversano nel candore una quantità incredibile di significati che popolano mitologia e testi sacri di tutto il mondo.
Facciamo un breve viaggio nella storia del colore bianco, cercando di carpire i suoi significati a partire dall’uso che se ne è fatto nell’arte, in particolare quella moderna e contemporanea.
Cromofobia: una lunga storia di conformismo
La fama del colore, nel linguaggio e nella cultura occidentale in generale, non è quasi mai positiva. Da dove viene questa accezione ghettizzata del colore? Facciamo un rapido viaggio da Aristotele ai giorni nostri per scoprire, oggi, come ci collochiamo rispetto al colore: conformismo o evoluzione?
Il tessile e la chimica: a che punto siamo?
L'industria tessile fa uso di prodotti chimici per la preparazione e la colorazione dei tessuti. I colori, soprattutto, sono un argomento molto delicato quando si vuole cercare una svolta sostenibile ed etica per la produzione dell'abbigliamento e degli accessori. Ecco il punto della situazione.
Il bestiario di Josep Baqué e l’irresistibile fascino del mostro
Ognuno di noi si pone degli obbiettivi. Quello di un tranquillo vigile urbano di Barcellona? Disegnare un catalogo di 1500 creature fantastiche. Vi presento il bestiario immaginario di Josep Baqué - e non preoccupatevi se non l'avete mai sentito nominare.
Il Grigio di Payne: il colore della lontananza
Come per il blu o per il rosso, esistono diverse tonalità di grigio che hanno avuto più o meno fortuna fra gli artisti. Vi presento il Grigio di Payne, una tonalità che sicuramente conoscete, anche se probabilmente molti di voi non le avevano mai dato un nome, ma che sicuramente non è passata inosservata ai più attenti osservatori della natura.
Biennale di San Paolo, nonostante tutto!
Breve storia della seconda biennale più vecchia del mondo, fra la lotta per portare la grande arte europea nei circuiti sudamericani e la resistenza alla censura di regime.
Il design scandinavo e i pattern di Stig Lindberg
Siamo abituati a identificare il design scandinavo con qualcosa di molto essenziale, ma anche capace di guizzi coloratissimi. Ne è un esempio il mondo a colori di Stig Lindberg.
Fare arte con la luce: il caso Roosergaarde e il social design
L’utilizzo della luce per creare installazioni artistiche è sempre più diffuso ed usato per progetti innovativi di social design: è il caso delle opere di Roosergaarde e dei suoi progetti che svelano la bellezza del mondo, coinvolgente l'essere umano in scenari onirici che migliorano il rapporto con l'ambiente.
YInMn Blue, la scoperta casuale di un nuovo pigmento blu
La scoperta di nuovi pigmenti può avvenire in seguito ad una ricerca mirata con scopi industriali, oppure per puro caso. Ecco come è nato il primo Blu non tossico, dopo ben 200 anni dall'ultimo blu inventato. E, se sei un artista, quello che ti interesserà sapere è: dove si può acquistare?
Cosa sono i colori PANTONE e perché PANTONE decide il colore dell’anno
Da oltre 20 anni, PANTONE pubblica la sua scelta di colori per l'anno in corso. Ma cosa sono i colori PANTONE? Come influenzano il mondo del design e della moda? Vi racconto come uno standard commerciale sia diventato pervasivo anche nel modo di concepire i colori.
Il primitivismo: l’arte alla ricerca delle origini
Che cosa si intende per primitivismo? In ogni epoca, artisti e filosofi hanno sentito l'esigenza di recuperare l'innocenza perduta con il progresso. Facciamo un veloce excursus, dai preraffaeliti a Picasso, fino ai giorni nostri.
Marianne Straub e la svolta industriale del Pattern Design
Dalla tessitura a mano, a quella industriale: Marianne Straub è letteralmente la donna che ha insegnato alle macchine a tessere.
Tecnologia del colore: dall’evoluzione delle specie a quella in laboratorio.
Il colore in natura è dato dalla combinazione di pigmenti e strutture fotoniche. Ecco come possiamo imitare la natura per sviluppare una tecnologia organica, che ci permetta di ottenere colori duraturi ed ecosostenibili.
